Date de naissance :
29 avril 1947
Lieu de naissance :
Paris (France)
Fondateur et directeur du cinéma d'art et d'essai « Studio 43 » à Paris, directeur des productions cinématographiques et audiovisuelles du musée du Louvre (1988-1991), directeur de la Cinémathèque Française (1991-2000). Entre 2001 et 2008, il occupe le poste de directeur du département du développement culturel au Centre Georges-Pompidou.
Essayiste et directeur d'institutions culturelles, Dominique Païni a développé une conception de la conservation et de la programmation des films comme démarche à la fois didactique et artistique. Nourrie par la direction de la Cinémathèque Française et par le projet du musée du Cinéma, la réflexion de Païni s'est attachée à la programmation des films conçue comme un moyen de « monter » les films les uns par rapport aux autres. Il s'agit d'une opération de sens, indiquant des filiations ou des ruptures esthétiques, en même temps qu'un geste « artiste » inspiré par les pratiques de collage ou de citation utilisées dans les arts plastiques. Ceci suppose une prise en compte critique de la notion de patrimoine : il est vain, selon Païni, de vouloir tout conserver si les archives ne sont pas valorisées par une politique de programmation articulée et pertinente. D'autre part, cette conception dynamique de l'histoire du cinéma engage à considérer les différents lieux où l'on peut voir des images. Il s'agit alors de savoir comment « exposer » des films (ou l'œuvre de certains auteurs : Cocteau, Hitchcock, par exemple, auxquels il a consacré deux grandes expositions), c'est-à-dire comment faire entrer le cinéma dans les lieux d'exposition en le confrontant aux autres pratiques artistiques.
Commissaire des expositions :
L'Art et le 7e Art , musée des Beaux-Arts de Tourcoing, 1995
Projections, les transports de l'image, Le Fresnoy, 1997
Hitchcock et l'art, Montréal-Paris Centre Georges Pompidou, 2000-2001
Jean Cocteau, Paris Centre Georges Pompidou, 2003
Jean-Luc Godard, 1946-2006, Paris Centre Georges Pompidou, 2006
Conception de la scénographie du musée Lumière (Lyon)
Ouvrages :
Jean-Marie Straub, Danièle Huillet, dir. avec C. Tesson, Aigremont, Éditions Antigone, 1990, 127 p. cote : 51 STRAU PAI
Conserver, montrer, Crisnée, Yellow Now, 1992, 60 p. cote : 75 PAI c
Sculpter-Photographier, Photographie-Sculpture, dir. avec Michel Frizot, Paris, Marval, 1993, 160 p.
L'Art et le 7 e Art, dir., Le Fresnoy, 1995, 165 p. cote : 22.011 FLE a
Le Cinéma muet entre la scène et le hasard : Pordenone 1995, Paris, Cinémathèque Française, 1995 cote : 10 PAI c
Projections, les transports de l'image, dir., Éditions Hazan, 1997, 235 p.
Le Cinéma, un art moderne, Paris, Éditions Cahiers du cinéma, 1997, 191 p. cote : 22 PAI c
Louise Brooks l'Européenne, avec F. Buache (et al.), Paris-Roma-Barcelona-München, Ciné Classics, 1999, 94 p. cote : 51 BROOKl PAI
Hitchcock et l'art, dir. avec G. Cogeval, Centre Pompidou-Mazotta, 2001, 498 p. cote : 51 HITCH PAI
Le Temps exposé, le cinéma de la salle au musée , Paris, Éditions Cahiers du cinéma, 2002, 142 p. cote : 22 PAI t
Une Encyclopédie des cinémas de Belgique , dir. avec G. Jungblut et P. Leboutte, Crisnée, Yellow Now, 1990, 279 p. cote : 11.01 BEL JUN
Articles (sélection) :
« Lettre sur Les Clowns », Cahiers du cinéma, n° 229, mai-juin 1971, pp. 64-65
« Expérience du gouffre : l'inachèvement au cinéma », Cahiers du cinéma, n° 376, octobre 1985, pp. 48-53
« Art est dans l'air : biennale du film sur l'art à Beaubourg », Cahiers du cinéma, n° 403, janvier 1988, p. VII
« Le film sur l'art », Cahiers du cinéma, n° 411, septembre 1988, pp. XIII-XIV
« Cinéma est la peinture, cinéma hait la peinture », Cahiers du cinéma, n° 421, juin 1989, pp. 60-62
« Films sur l'art, le retour », Cahiers du cinéma, n° 435, septembre 1990, pp. 86-87
« Cinéma Martial extra doux », Cahiers du cinéma, n° 461, novembre 1992, pp. 12-13
« Conserver pour transmettre », Cinémathèque, n° 2, novembre 1992, pp. 100-104 -
« CinéMémoire, CinéHistoire », Cahiers du cinéma, n° 464, février 1993, pp. 76-77 « "L'Animal d'acier" et la nouvelle vision », Cinémathèque, n° 5, printemps 1994, pp. 86-103
« The Matinee Idol de Frank Capra ou la Loi de la foule », Cinémathèque, n° 6, automne 1994, pp. 160-165
« La Nuit du carrefour », Cahiers du cinéma, n° 482, juillet-août 1994, pp. 54-55
« Sans l'ombre d'un pli », Cinémathèque, n° 7, printemps 1995, pp. 29-34
« Cinéphilie au risque du patrimoine : ou les états d'âme d'un cinéphile devenu conservateur », Cahiers du cinéma, n° 498, janvier 1996, pp. 54-57
« Émerveillée », Cahiers du cinéma, n° 501, avril 1996, p. 46
« Faire violence : à propos du trafic des cassettes vidéo », Cahiers du cinéma, n° 524, mai 1998, pp. 92-95
Entretiens :
S. Le Péron et S. Toubiana, « Court-circuit : entretien avec D. Païni », Cahiers du cinéma, n° 357, mars 1984, pp. 41-45
T. Jousse, C. Tesson et S. Toubiana, « Cinémathèque, l'art de programmer : entretien avec Dominique Païni », Cahiers du cinéma, n° 459, septembre 1992, pp. 82-89
C.-M. Bosséno, « Le Cinéphile, la mélancolie et la cinémathèque », Vertigo, n° 10, 1993
J. Nacache, « Entretien avec D. Païni : le montreur de films », Le Mensuel du cinéma, avril 1994, pp. 67-69
M. Euvrard, « Sauver des pierres comme des vieilles pierres ne m'intéresse pas beaucoup », Cinébulles, vol. 14, n° 3, automne 1995, p. 2629
S. Delorme, « Exposer Cocteau cinématographiquement », Cahiers du cinéma, n° 582, septembre 2003, pp. 60-65